بهترین فیلمهای مورگان فریمن | کاوش در میراث ماندگار مورگان فریمن
“مورگان فریمن” برای هر کسی که اهل فیلم و سینما باشد شنیدن این نام به خودی خود حسی از جاذبه، خرد، و حضوری فریبنده را تداعی میکند که فراتر از صفحه نقره ای سینما است. برای بیش از پنج دهه، فریمن با استعدادی بینظیر مخاطبان را مجذوب خود کرده است و به یکی از معتبرترین و مشهورترین بازیگران تاریخ سینما تبدیل شده است. صدای این بازیگر، یک باریتونی غنی که با گرما و اقتدار داستانسرایی بسیاری از فیلمها را به گوش مخاطبان رسانده است و چهره کاریزماتیک این اکتور اثری جاودانه در دنیای فیلم بر جای گذاشته است.
این مقاله از اکالا بلاگ در حقیقت یک فیلمشناسی گسترده از مورگان فریمن است و فیلمهایی را بررسی میکند که نه تنها طیفی استثنایی از تواناییهای او به عنوان یک بازیگر را نشان میدهند، بلکه موقعیت او در قالب یک چهره افسانهای در هالیوود را نیز تثبیت میکند.
۱- رستگاری در شاوشنک (The Shawshank Redemption)
- سال ساخت و پخش: ۱۹۹۴
- امتیاز (IMDB): ۹.۵
- ژانر: درام
رستگاری شاوشنک، یک فیلم درام در زندانی آمریکایی است که در سال ۱۹۹۴ ساخته شده است. جالب است بدانید که این فیلم در صدر لیست بهترین فیلمهای تاریخ بر اساس امتیاز پایگاه اینترنتی IMDB قرار دارد. این فیلم که برگرفته از یک رمان نوشته استیون کینگ است، داستانی قدرتمند از امید، انعطافپذیری و روحیه انسانی پایدار در مواجهه با سختیها را روایت میکند.
داستان
اندی دوفرن (تیم رابینز)، یک بانکدار است که به اشتباه به جرم قتل همسرش دستگیر شده، در زندان ایالتی شاوشنک به حبس ابد محکوم میشود. بعد از ورود به زندان او بدترین واقعیتهای تلخ حاکم بر زندانها را تجربه میکند، نقطه عطف اولیه فیلم زمانی است که او با الیس «رد» ردینگ (مورگان فریمن)، هم زندانی و قاچاقچی کالای قاچاق (واردکننده کالاهای غیرمجاز به زندان) دوست میشود. این فیلم به عزم راسخ اندی برای زنده ماندن و در نهایت رسیدن به رستگاری میپردازد، جلوه عمیق دیگر این فیلم تأثیری است که دوفرن بر اطرافیانش می گذارد.
کارگردان و ستارگان
- کارگردان: فرانک دارابونت
ستارهها:
- تیم رابینز در نقش اندی دوفرسن
- مورگان فریمن در نقش الیس «رد» ردینگ
- باب گانتون در نقش واردن نورتون
- ویلیام سادلر در نقش کاپیتان هادلی
موضوعات اصلی فیلم
امید و استقامت: موضوع اصلی فیلم، امید تزلزل ناپذیر اندی برای آیندهای بهتر، حتی در مواجهه با بدترین و تلخترین ناامیدی است.
دوستی: پیوند نامحتمل بین اندی و رد در یک محیط خشن و دور از آرامش به قدرت دوستی بین انسانها و میزان اثرگذاری بر زندگی آنها اشاره دارد.
فساد نهادی: این فیلم استثمار و ظلمی را که به لحاظ جسمی و روانی در سیستم زندان به زندانیان اعمال شده است را افشا میکند.
مفهوم رستگاری در این فیلم: این عنوان به فرار و آزادی نهایی اندی اشاره دارد، اما امکان تغییر شخصی را برای همه شخصیتهای فیلم نیز مطرح میکند.
هایلایت
علیرغم تبلیغات سرد باکس آفیس در ابتدا، رستگاری در شاوشنگ با گذشت زمان مورد تحسین گسترده منتقدان قرار گرفت. این فیلم همواره در بین بهترین فیلمهای ساخته شده تاریخ قرار گرفته و به خاطر بازیهای استثنایی، داستان قدرتمند و مضامین جاودانهاش تحسین میشود.
این فیلم در واقع در زندان ایالتی متروکه در اوهایو فیلمبرداری شده است. روایت مورگان فریمن بعداً در مرحله تولید اضافه شد و تأثیر احساسی داستان را به میزان قابل توجهی افزایش داد.
فیلمبرداری صحنه پایانی نمادین فیلم، جایی که اندی از طریق تونلی که سالها حفر کرده بود، فرار میکند، بیش از یک هفته طول کشید.
رستگاری شاوشنگ فیلمی است که میتوانید چند بار آن را ببینید؛ زیرا موضوعات جهانی را که فراتر از زمان و مکان هستند در قابی بینظیر بررسی میکند. این گواهی بر قدرت روح انسان و یادآوری این است که امید حتی در تاریکترین شرایط نیز میتواند دوام بیاورد!
بیشتر بخوانید: بهترین فیلمهای معمایی و رازآلود
۲- هفت (Se7en)
- سال ساخت و پخش: ۱۹۹۵
- امتیاز (IMDB): ۸.۵
- ژانر: فیلم جنایی و دلهرهآور
Se7en (1995): فرود به تاریکی
یک فیلم جنایی در ژانر نئو نوآر (Neo Noar) که در سال ۱۹۹۵ منتشر شد، این فیلم در واقع یک کاوش تاریک و پر از تعلیق از خیر در مقابل شر است. فیلم هفت به کارگردانی دیوید فینچر و نویسندگی اندرو کوین واکر، بینندگان را در کنار دو کارآگاه که در پی شکار یک قاتل زنجیرهای با هدفی پیچیده هستند را به سفری نگران کننده میبرد.
داستان
داستان در شهری با عنوان “بینام” (nameless) که سطح جنایت در آن زیاد است شروع میشود. کارآگاه ویلیام سامرست (مورگان فریمن)، یک پلیس کارکشته که به بازنشستگی نزدیک میشود، او با دیوید میلز جوان و پرانرژی (برد پیت) همکار میشوند. اولین مورد قتلی که با آن مواجه میشوند در واقع شبیه به هیچکدام از تجربههایی که تاکنون داشتهاند نیست. مردی پیدا شده که ظاهراً به دلیل پرخوری به قتل رسیده است.
این صحنه وحشتناک اولین صحنه از یک سری قتل است که هر کدام با دقت به نمایندگی یکی از هفت گناه کبیره در انجیل روی صحنه میروند. زمانی که سامرست و میلز عمیقتر در این پرونده کاوش میکنند، خود را در شبکهای از تباهی میبینند و مجبور میشوند تا با تاریکیای که در درون روان انسان نهفته است، مقابله کنند.
کارگردان و ستارگان
- کارگردان: دیوید فینچر
- برد پیت در نقش دیوید میلز
- مورگان فریمن در نقش ویلیام سامرست
- کوین اسپیسی در نقش جان دو (قاتل زنجیرهای)
- گوئینت پالترو در نقش تریسی میلز (همسر دیوید)
موضوعات اصلی فیلم:
نبرد بین خیر و شر: فیلم هفت به آسیب روانی ناشی از خشونت مداوم می پردازد و این پرسش را مورد بررسی قرار میدهد که فرد تا چه حد حاضر است برای حفظ اخلاقی که از نظر او درست است پیش رود! جایی که قتل برای اخلاقمداری جایز شمرده میشود.
هایلایت
اتمسفر درگیر: کارگردانی استادانه فینچر حال و هوای بیوقفهای پر از تعلیق را ایجاد میکند.
پیچ و خم ها: داستان غیر قابل پیش بینی، بینندگان را تا نقطه اوج تکان دهنده و فراموش نشدنی فیلم (که لحظه آخر فیلم است) با خود میکشاند.
اجراهای بازیگران: فریمن و پیت بازیهای استثنایی ارائه میکنند و اثراتی را که این کار بر شخصیتهایشان میگذارد به خوبی به تصویر میکشند.
فیلم هفت به یک موفقیت تجاری و انتقادی تبدیل شد که به دلیل داستان سرایی نوآورانه و مضامین فکر برانگیزش مورد تحسین قرار گرفت. دهههاست که به عنوان یک کلاسیک کالت، بحثها و مناظرههای الهامبخش در میان طرفداران، جایگاهی به دست آورده است. بصری تاریک و محتوای آزاردهنده فیلم همچنان مخاطبان را به چالش میکشد و جایگاه خود را به عنوان یک فیلم هیجان انگیز نئو نوآر مستحکم میکند.
بیشتر بخوانید: بهترین فیلمهای برد پیت
۳- فهرست آرزوها (The Bucket List)
- سال ساخت و پخش: ۲۰۰۷
- امتیاز (IMDB): ۷.۴
- ژانر: درام، کمدی و ماجراجویی
فهرست آرزوها (۲۰۰۷): سفری برومانتیک از زندگی و میراث
فهرست آرزوها، یک فیلم کمدی – درام محصول ۲۰۰۷ به کارگردانی راب راینر است که به بررسی موضوعاتی شامل زندگی، مرگ، دوستی و تعقیب رویاها ما انسانها میپردازد. این فیلم داستان دو همراه غیرمحتمل را دنبال می کند که پس از اینکه متوجه می شوند زمان محدودی برای زندگی دارند، وارد یک ماجراجویی جذاب می شوند.
داستان
ادوارد کول (جک نیکلسون)، نجیبزادهی ثروتمند که مبتلا به سرطان است و در بیمارستان خودش بستری است، و کارتر چمبرز (مورگان فریمن)، یک مکانیک خودروی مهربان که او نیز سرطان ریه دارد در یک اتاق مشترک همدیگر را میبینند. علیرغم پیشینههای بسیار متفاوتشان، آنها دوستی غیرمحتملی را با هم آغاز میکنند. با الهام از لیستی که کارتر با عنوان “لیست آرزوها” با خود نگه میدارد و در حقیقت لیستی از تمام کارهایی است که او میخواهد قبل از مردن انجام دهد، آنها تصمیم میگیرند از بیمارستان فرار کنند و با هم به یک سفر جادهای بروند.
کارگردان و ستارگان:
- کارگردان: راب رینر
- جک نیکلسون در نقش ادوارد کول
- مورگان فریمن در نقش کارتر چمبرز
- شان هیز در نقش توماس/متیو (دستیار ادوارد)
موضوعات اصلی فیلم:
مواجهه با مرگ و میر: این فیلم به بررسی احساسات و چالشهایی میپردازد که انسان در زمان محدود به مرگ با آنها مواجه میشود و اهمیت زندگی به طور کامل و گرامی داشتن هر لحظه از زندگی را برجسته میکند.
دوستی و ارتباط: ادوارد و کارتر علیرغم فاصله زیادی که در طول زندگی از جنبههای مختلف با یکدیگر دارند، پیوند دوستی عمیقی با یکدیگر ایجاد میکنند. سفر آنها دوستی آنها را تقویت میکند و درسهای ارزشمندی در مورد زندگی و ارتباط انسانی به آنها میدهد.
شانس دوم در زندگی: فیلم ایده رستگاری و یافتن معنای زندگی در مواجهه با زمان محدود زنده بودن را بررسی میکند. ادوارد و کارتر این فرصت را دارند که چیزهای جدیدی را تجربه کنند، برای اشتباهات گذشته عذرخواهی کنند و از کسانی که زندگی آنها را تحت تاثیر قرار دادهاند قدردانی کنند.
هایلایت:
فهرست آرزوها پس از انتشار بازخوردهای متفاوتی دریافت کرد. در حالی که به دلیل پیام دلگرم کننده و بازی نیکلسون و فریمن مورد تحسین قرار گرفتند، برخی از منتقدان داستان آن را قابل پیش بینی و احساساتی دانستند. با این حال، این فیلم در میان مخاطبان به محبوبیت بالایی رسید و به یک موفقیت در گیشه تبدیل شد.
فهرست آرزوها به گزینه ای محبوب برای بینندگانی تبدیل شده است که به دنبال فیلمی نشاطآور و تفکر برانگیز هستند. همچنان به مردم این الهام را میدهد که لیست آرزوهای خود را درست کنند و رویاهای خود را بدون توجه به سن یا شرایط دنبال کنند.
۴- عدد شانس اسلوین (Lucky Number Slevin)
- سال ساخت و پخش: ۲۰۰۶
- امتیاز (IMDB): ۷.۷
- ژانر: جنایی و درام
شماره خوش شانس اسلوین (۲۰۰۶): هویت اشتباه و اسرار مرگبار
شماره خوش شانس اسلوین، یک فیلم جنایی نئو نوآر محصول ۲۰۰۶ به کارگردانی پل مک گویگان است. این فیلم بینندگان را به دنیایی از هویتهای اشتباه، جنگهای اوباش و رازهای پنهان میبرد. این فیلم با بازیگران خیره کننده و طرحی پرپیچ و خم، شما را تا پایان فیلم همچنان مترصد حدس زدن نگه میدارد.
داستان
اسلوین کلورا (جاش هارتنت)، یک مرد به ظاهر معمولی، به شهر نیویورک میرسد تا دوستش نیک فیشر را ملاقات کند. با این حال، پس از رسیدن به آپارتمان نیک، دو رئیس جنایتکار و رقیب نیک او را با نیک اشتباه میگیرند: خاخام (بن کینگزلی) و رئیس (مورگان فریمن). هر دو رئیس دلایلی مهم برای تسویه حساب با نیک دارند و اسلوین خود را گرفتار آتش متقابل میبیند.
در همین حال، یک قاتل مرموز به نام گودکت (بروس ویلیس) توسط یکی از روسا استخدام میشود تا نیک را از بین ببرد. گودکت اسلوین را دنبال میکند و وضعیت را پیچیدهتر میکند. همانطور که اسلوین سعی میکند هویت واقعی خود را نشان دهد و بفهمد دقیقاً چه اتفاقی در حال رخ دادن است، با لیندسی (لوسی لیو)، همسایه نیک، وارد چالشهای جدیدی نیز میشود.
کارگردان و ستارگان:
- کارگردان: پل مک گویگان
- جاش هارتنت در نقش اسلوین کلورا/هنری
- لوسی لیو در نقش لیندسی
- بروس ویلیس در نقش آقای گودکت/اسمیت
- استنلی توچی در نقش کارآگاه بریکوفسکی
- بن کینگزلی در نقش خاخام
- مورگان فریمن در نقش رئیس
موضوعات اصلی فیلم:
هویت اشتباه: موضوع اصلی حول عواقب یک سوءتفاهم ساده میچرخد. این بررسی میکند که چگونه یک فرض اشتباه میتواند پیامدهای مرگ یا زندگی برای یک شخص داشته باشد.
وفاداری و خیانت: این فیلم شبکه پیچیده وفاداریها را در دنیای زیرین جنایتکار بررسی میکند. این سوالات را در مورد اینکه به چه کسی اعتماد کنیم و چه کسی واقعاً بازی خودش را انجام میدهد، در ذهن مخاطب ایجاد میکند.
سرنوشت و اراده آزاد: فیلم به این ایده میپردازد که ما چقدر بر سرنوشت خود کنترل داریم. اسلوین خود را مجبور به سازگاری و انتخابی میبیند که سرنوشت برای او تعیین کرده است.
هایلایت:
پیچشهای غیرمنتظره: داستان با چرخشهای شگفتانگیز خود مخاطب را به حدس زدن در مورد ماهیت واقعی درگیری و انگیزههای شخصیتها وا میدارد.
دیالوگهای جذاب: فیلم دارای تبادلات شوخ و به یاد ماندنی است، به ویژه بین گودکت و اسلوین.
جلوههای بصری شیک: فیلم از زیبایی شناسی نئو نوآر با نور تاریک و جلوههای بصری چشمگیر استفاده میکند که به فضای پر تعلیق آن کمک میکند.
نظر منتقدین:
این فیلم پس از انتشار بازخوردهای متفاوتی دریافت کرد. در حالی که برخی منتقدین بازی اکتورها و اجرای شیک فیلم را ستودند، برخی دیگر داستان را پیچیده و تنها پایان آن را رضایت بخش دانستند. با این وجود، این فیلم یک فرقه متعهد به خود پیدا کرد که از ترکیب منحصربهفرد اکشن، رازآلود و طنز تاریک آن استقبال گستردهای کردند.
در کل باید گفت این فیلم داستانی جذاب با شخصیتهای به یاد ماندنی و طرحی پرپیچ و خم ارائه میدهد که بینندگان را در لبه صندلیهای خود نگه میدارد.
بیشتر بخوانید: آخر هفته چی ببینیم؟ ۸ فیلم برتر از نگاه IMDB
۵- نابخشوده (Unforgiven)
- سال ساخت و پخش: ۱۹۹۲
- امتیاز (IMDB): ۸.۲
- ژانر: درام و وسترن
Unforgiven (1992): یک وسترن رویزیونیست سنگدل
Unforgiven، یک فیلم وسترن آمریکایی محصول ۱۹۹۲ به کارگردانی و بازی کلینت ایستوود، تصویری قدرتمند از غرب وحشی است. تصویری رمانتیک که اغلب با این ژانر مرتبط است را واسازی می کند و دنیایی بی رحمانه و از نظر اخلاقی مبهم را به تصویر میکشد.
داستان
در سال ۱۸۸۰ در ایالت وایومینگ، زنی روسپی توسط دو گاوچران مجروح شده و از ریخت میافتد. کلانتر شهر (جین هکمن) تنها به جریمه کردنشان اکتفا میکند. اما دوستان زن برای کسی که بتواند انتقامش را بگیرد هزار دلار جایزه میگذارند. ویلیام مانی (کلینت ایستوود) هفت تیرکشی که توبه کرده، ولی هنوز گذشته زشتش عذابش میدهد به کمک دوست قدیمیاش (مورگان فریمن) و یک مرد جوان آخرین کار خود را شروع میکند.
کارگردان و ستارگان:
- کارگردان: کلینت ایستوود
- کلینت ایستوود در نقش ویلیام مانی
- جین هکمن در نقش کلانتر لیتل بیل داگت
- مورگان فریمن در نقش ند لوگان
- ریچارد هریس در نقش باب انگلیسی
موضوعات اصلی فیلم:
ابهام اخلاقی: فیلم الگوی قهرمانان سنتی غربی را به چالش میکشد. مرز بین خوب و بد نامشخص است و مخاطب را مجبور میکند که دائماً هویت اخلاقی خودش را زیر سوال ببرد.
بار خشونت: نابخشوده تأثیر روانی پایدار یک زندگی پر خشونت را به تصویر میکشد. مانی توسط گذشتهاش تسخیر شده است و تلاش میکند تا از اقدامات خود فرار کند.
محو شدن غرب وحشی: فیلم به پایان دوران غرب وحشی میپردازد. تکنولوژی و تمدن در حال گسترش و غلبه بر تمامی ابعاد زندگی مردم هستند و سبک زندگی غیرقانونی رمانتیک در حال محو شدن است.
هایلایت:
نابخشوده مورد تحسین گسترده منتقدان قرار گرفت، به خاطر بازیهای استثنایی، فیلمنامه قدرتمند و کارگردانی استادانه تحسین شد. این فیلم برنده چهار جایزه اسکار از جمله بهترین فیلم، بهترین کارگردانی، بهترین بازیگر نقش مکمل مرد (هکمن) و بهترین تدوین فیلم شد. این فیلم یک وسترن برجسته تجدیدنظرطلب در نظر گرفته میشود که برای همیشه دید مخاطبان را به این ژانر تغییر میدهد.
کلینت ایستوود در نقش تفنگچی سالخورده عملکردی قدرتمند و ظریف ارائه میدهد. این فیلم دارای بازیگران قوی مکمل از جمله مورگان فریمن و جین هکمن است.
صحنههای نمادین تیراندازی به طرز ماهرانهای ساخته شدهاند و خشونت و عواقب خشونت با اسلحه را به نمایش میگذارند.
۶- شکستناپذیر (Invictus)
- سال ساخت و پخش: ۲۰۰۹
- امتیاز (IMDB): ۷.۳
- ژانر: درام، زندگینامه، ورزشی
داستانی از وحدت از طریق ورزش
یک درام ورزشی بیوگرافی است که در سال ۲۰۰۹ به کارگردانی کلینت ایستوود ساخته شده است. فیلم شکستناپذیر داستان واقعی الهام بخشی را روایت می کند که چگونه نلسون ماندلا، رئیس جمهور تازه منتخب آفریقای جنوبی، از جام جهانی راگبی در سال ۱۹۹۵ استفاده کرد تا کشوری را که عمیقاً به دلیل تنش های نژادی تقسیم شده است،دوباره متحد کند.
داستان
این فیلم در سال ۱۹۹۰ با آزادی نلسون ماندلا (مورگان فریمن) از زندان پس از ۲۷ سال اسارت آغاز می شود. او از طریق یک انتخابات تاریخی به اولین رئیس جمهور سیاه پوست آفریقای جنوبی تبدیل می شود و وارث کشوری می شود که باید با میراث آپارتاید دست و پنجه نرم کند. ماندلا شکاف عمیق نژادی بین اکثریت سیاه پوست و جمعیت سفید پوست آفریقایی را به وضوح درک میکند.
یکی از مشاوران ماندلا پیشنهاد میکند از جام جهانی راگبی آتی، ورزشی که از لحاظ تاریخی تحت سلطه آفریقاییها بود، به عنوان ابزاری برای آشتی ملی استفاده شود. ماندلا با فرانسوا پینار (مت دیمون)، کاپیتان تیم ملی راگبی اسپرینگ باکس تماس میگیرد و او را تشویق میکند تا یک تیم چند نژادی را برای پیروزی رهبری کند.
پینار که ابتدا مردد است، در نهایت دیدگاه ماندلا را میپذیرد. این فیلم سفر اسپرینگ باکس به سمت جام جهانی را روایت میکند و چالشهایی را که برای متحد شدن بهعنوان یک تیم و غلبه بر تعصب نژادی از هر دو طرف با آن روبرو هستند، نشان میدهد.
کارگردان و ستارگان:
- کارگردان کلینت ایستوود
- مورگان فریمن در نقش نلسون ماندلا
- مت دیمون در نقش فرانسوا پینار
موضوعات اصلی فیلم:
آشتی ملی: موضوع اصلی فیلم، قدرت بخشش و اتحاد در غلبه بر یکی از چالشهای بزرگ بشری یعنی تقسیم نژادی است. این فیلم اعتقاد ماندلا به استفاده از ورزش به عنوان پل ارتباطی بین فرهنگها را به خوبی بررسی میکند.
رهبری: ماندلا و پینار هر دو سبکهای رهبری متفاوتی را نشان میدهند، اما هر دو الهامبخش جوامع مربوطه خود هستند تا در جهت یک هدف مشترک کار کنند. یکی در سطح کشور دیگری در سطح تیم ورزشی
غلبه بر تعصب: این فیلم چالشهایی را به تصویر میکشد که بازیکنان سیاهپوست با پیوستن به تیم راگبی و آفریقاییها که باید یاد بگیرند از یک تیم چند نژادی حمایت کنند، با آنها مواجه میشوند.
هایلایت:
در حالی که به دلیل پیام الهام بخشی بالای فیلم و به طور خاص بازی فریمن در نقش ماندلا تحسین میشود، برخی از منتقدان داستان را قابل پیش بینی و فیلم را بیش از حد احساساتی میدانند. با این حال، در میان مخاطبان محبوبیت بسیار زیادی کسب کرد و به دلیل به تصویر کشیدن لحظهای مهم در تاریخ آفریقای جنوبی، مورد توجه ویژه قرار گرفت.
شکستناپذیر همچنان یک فیلم قدرتمند و نشاط آور است که به تماشاگران پتانسیل ورزش برای گرد هم آوردن مردم را یادآوری میکند و اهمیت بخشش، آشتی و رهبری در غلبه بر شکافهای اجتماعی را برجسته میکند.
۷- رانندگی برای خانم دیزی (Driving Miss Daisy)
- سال ساخت و پخش: ۱۹۸۹
- امتیاز (IMDB): ۷.۳
- ژانر: کمدی، درام
رانندگی خانم دیزی (۱۹۸۹): سفر دوستی و تغییر
یک فیلم کمدی – درام آمریکایی محصول ۱۹۸۹ به کارگردانی بروس برسفورد، داستانی دلچسب درباره یک دوستی بعید و غیرقابل پیشبینی است که میان یک زن یهودی مسن و راننده آفریقایی آمریکایی او شکل میگیرد. این فیلم به بررسی موضوعات پیری، نژادپرستی و قدرت ارتباط انسانی میپردازد.
داستان
داستان فیلم در آتلانتا، جورجیا، در سال ۱۹۴۸ آغاز می شود. دیزی ورتان (جسیکا تاندی)، یک بیوه ۷۲ ساله سرسخت و مستقل، علیرغم یک سری حوادث ناگوار رانندگی همچنان اصرار به رانندگی دارد. پسر نگران او، بولی (دن آیکروید)، هوک کولبرن (مورگان فریمن)، یک مربی مهربان و صبور را برای رانندگی با مادرش استخدام می کند.
دیزی در ابتدا در برابر هوک مقاوم است، اما رابطه آنها به تدریج در طول سالها تکامل مییابد. رفتار آرام و مراقبت واقعی هوک در نهایت بر ظاهر خشن دیزی پیروز میشود. آنها داستانها، تجربیات و خندهها را با هم تجربه میکنند و پیوندی عمیق ایجاد میکنند که از تفاوتهای اجتماعی و نژادی آنها فراتر میرود.
کارگردان و ستارگان
- کارگردان: بروس برسفورد
- جسیکا تندی (در نقش دیزی ورتان)
- مورگان فریمن (در نقش هوک کولبرن)
- دن آیکروید (در نقش بولی ورتان)
موضوعات اصلی فیلم:
دوستی: موضوع اصلی فیلم دوستی بعید اما دلچسبی است که بین دیزی و هوک ایجاد میشود. این در حقیقت تجلیل از قدرت ارتباط انسانی است که میتواند شکافهای اجتماعی و نژادی را پر کند.
پیری: داستان چالشها و ناامیدی های پیر شدن را بررسی میکند. دیزی با وضعیت رو به زوال سلامتی خود و از دست دادن استقلال روبرو میشود، در حالی که هوک دائماً به تجربیات زندگی خود میاندیشد.
نژادپرستی: این فیلم به طرز ماهرانه ای جو اجتماعی و نژادی جنوب آمریکا را در اواسط قرن بیستم به تصویر میکشد. دیزی و هوک در دنیایی با فضاهای مجزا و تعصبات ریشه دار زندگی میکنند.
هایلایت
فیلم رانندگی برای خانم دیزی مورد تحسین گسترده منتقدان قرار گرفت و برنده چهار جایزه اسکار از جمله بهترین فیلم، بهترین بازیگر زن (تندی)، بهترین فیلمنامه اقتباسی و بهترین گریم شد. این فیلم به دلیل داستان تلخ، بازیهای به یاد ماندنی و مضامین جاودانهاش در میان مخاطبان جاودانه شد.
این فیلم بر اساس نمایشنامه ای به همین نام در سال ۱۹۸۷ توسط آلفرد اوهری ساخته شده است که نمایشنامه خود را برای فیلمنامه اقتباس کرده است.
تصویر دلگرم کننده از رابطه دیزی و هوک همچنان مخاطبان در هر سنی را تحت تأثیر قرار میدهد.
در کل رانندگی برای خانم دیزی یک فیلم کلاسیک است که از قدرت دوستی، تفاهم و اهمیت ارتباط انسانی در غلبه بر موانع اجتماعی تجلیل میکند.
۸- محبوب میلیون دلاری (Million Dollar Baby)
- سال ساخت و پخش: ۲۰۰۴
- امتیاز (IMDB):۸.۱
- زانر: ورزشی، درام
جستاری وحشتناک در مورد سخاوت، رستگاری و اخلاق
عزیز میلیون دلاری یا محبوب میلیون دلاری، یک فیلم درام ورزشی آمریکایی محصول ۲۰۰۴ به کارگردانی و تهیه کنندگی کلینت ایستوود، کاوشی قدرتمند و قابل تامل در مورد جاه طلبی، فداکاری و جنبه تاریک دنیای بوکس است.
داستان
مگی فیتزجرالد (با بازی هیلاری سوانک) دختری که در ۳۲ سالگی خانه را ترک کرده در شهری به نام اوزارک در ایالت میزوری به عنوان پیشخدمت رستوران مشغول کار است، با اصرار فراوان تلاش میکند فرانکی دان (با بازی کلینت ایستوود) یک مربی موفق که بوکسرهای سرشناسی را معرفی کرده است، متقاعد میکند تا به او شیوه مسابقه را بیاموزد و او را نیز تبدیل به یک قهرمان کند. فرانکی در ابتدا او را به دو علت؛ یکی به خاطر سن بالای او و دیگری به خاطر زن بودنش، نمیپذیرد.
سرسختی مگی باعث میشود که فرانکی بالاخره او را بپذیرد و در ادامه مگی آنقدر سخت تمرین میکند که راهی مسابقه قهرمانی جهان میشود. رقیب او یک بوکسور است که مقام کثیفترین بوکسور را هم از نظر ورزشی و هم از نظر اخلاقی دارد. مگی در مسابقه با او برنده میشود، با این حال، یک حادثه ویرانگر در رینگ، مگی را فلج میکند، سفر آنها به مسیری بسیار غمانگیز تبدیل میشود. مگی بر اثر این حادثه دچار آسیب دائمی نخاع و فلج کامل اندام شده، به کما میرود. بعد از مدتی مگی از فرانکی درخواست میکند که او را از این حالت بد نجات دهد و به مرگ او کمک کند. اما فرانکی در آن هنگام درخواستش را رد میکند؛ ولی مگی باز هم از او خواهش میکند…
این فیلم به بررسی دوراهیهای عاطفی و اخلاقی میپردازد که فرانکی با درخواستهای مگی برای پایان دادن به رنجش دست و پنجه نرم میکند.
کارگردان و ستارهها:
- کارگردان: کلینت ایستوود
- کلینت ایستوود در نقش فرانکی دان (مربی)
- هیلاری سوانک در نقش مگی فیتزجرالد (بوکسور)
- مورگان فریمن در نقش ضایعات آهن دوپریس (دوست و معتمد فرانکی)
موضوعات اصلی فیلم:
تعقیب یک رویا: این فیلم به بررسی فداکاریها و چالشهایی میپردازد که فرد در پیگیری یک جاه طلبی با آن مواجه است. تلاش بی امان مگی برای تبدیل شدن به یک بوکسور یک موضوع اصلی است.
بار مسئولیت: فرانکی با سنگینی تصمیم خود برای آموزش مگی و عواقب حادثه روی داده برای او دست و پنجه نرم میکند. این فیلم سوالاتی را در مورد اخلاق اتانازی و مسئولیت یک مربی در قبال شاگردانش مطرح می کند.
رستگاری: فرانکی و مگی هر دو به روش های مختلف به دنبال رستگاری هستند. فرانکی به دنبال غلبه بر اشتباهات گذشته است، در حالی که مگی تلاش میکند تا خود را ثابت کند و میراثی به جا بگذارد.
هایلایت
فیلم عزیز میلیون دلاری مورد تحسین منتقدان قرار گرفت و برنده چهار جایزه اسکار از جمله بهترین فیلم، بهترین کارگردانی (ایستوود)، بهترین بازیگر زن (سوانک) و بهترین بازیگر نقش مکمل مرد (Freeman) شد. رئالیسم سنگدل، اجراهای قدرتمند و مضامین قابل تامل فیلم در میان مخاطبان خودنمایی کرد و بحث هایی را در مورد اخلاق بوکس و تصمیمات انسان برای پایان زندگی اختیاری برانگیخت.
هیلاری سوانک یک برنامه تمرینی سخت را برای به تصویر کشیدن یک بوکسور متقاعد کننده انجام داد.
عزیز میلیون دلاری فقط یک فیلم بوکس نیست. این یک درام انسانی است که به بررسی سوالات اخلاقی پیچیده در مورد جاه طلبی، وفاداری، و معنای یک زندگی رضایت بخش میپردازد.
۹- افتخار (Glory)
- سال ساخت و پخش: ۱۹۸۹
- امتیاز (IMDB): ۷.۸
- ژانر: غمانگیز، تاریخی، جنگی.
داستانی قدرتمند از هنگ ۵۴ ماساچوست
افتخار، یک فیلم درام تاریخی جنگی آمریکایی محصول ۱۹۸۹ به کارگردانی ادوارد زویک، داستان واقعی هنگ پیاده نظام داوطلبانه ۵۴ ماساچوست، یکی از اولین هنگهای ارتش اتحادیه در طول جنگ داخلی آمریکا را روایت میکند.
داستان
پس از نبرد خونین آنتیتام، به سرهنگ رابرت گولد شاو (متیو برودریک)، یک افسر جوان و از لحاظ اخلاقی ایدهآل سفیدپوست، فرماندهی هنگ ۵۴ ماساچوست که تازه تشکیل شده پیشنهاد میشود. او گروه متنوعی از سربازان، از جمله بردگان فراری، مردان سیاه پوست آزاد از شمال و حتی گورکن دانا به نام جان رالینز (مورگان فریمن) را گرد هم میآورد.
علیرغم شجاعت و اراده، هنگ ۵۴ با تعصب و تبعیض از سوی دشمن کنفدراسیون و حتی برخی از اعضای اتحادیه مواجه است. آنها از دستمزد برابر محروم می شوند و در ابتدا به جای مبارزه به انجام وظایف پست تنزل داده می شوند.
با این حال، سرهنگ شاو به یک مدافع قوی برای مردانش تبدیل میشود که مصمم هستند شجاعت و مهارت خود را در میدان جنگ ثابت کنند. این فیلم داستان سفر هنگ به سمت کسب احترام و عزت را روایت میکند که به حمله قهرمانانه اما غمانگیز آنها در فورت واگنر، یک دژ به شدت مستحکم کنفدراسیون، ختم میشود.
کارگردان و ستارگان:
- کارگردان: ادوارد زویک
- متیو برودریک (در نقش سرهنگ رابرت گولد شاو)
- دنزل واشنگتن (در نقش تریپ)
- مورگان فریمن (در نقش جان رالینز)
- کری الوز (در نقش بزرگ کابوت فوربس)
موضوعات اصلی فیلم:
شجاعت و فداکاری: این فیلم شجاعت سربازان سیاهپوست را برجسته میکند که علیرغم مواجهه با تعصب و تبعیض برای آزادی جنگیدند. این گواهی است بر انعطاف پذیری و فداکاری آنها در راه هدفهای والای انسانی
برابری و آزادی: فیلم افتخار بر مبارزه برای برابری نژادی در طول جنگ داخلی تأکید دارد. این فیلم مبارزه مردان سیاهپوست را برای برابر شناخته شدن و کسب آزادی به تصویر می کشد.
رهبری: رهبری سرهنگ شاو نقش مهمی در اتحاد و الهام بخشیدن به هنگ ۵۴ ایفا می کند. این فیلم به اهمیت رهبری در غلبه بر ناملایمات و دستیابی به اهداف می پردازد.
هایلایت:
فیلم افتخار مورد تحسین منتقدان قرار گرفت، به دلیل دقت و ظرافت آن در روایت تاریخی، اجراهای قدرتمند و تأثیر احساسی تحسین شد. این فیلم نامزد پنج جایزه اسکار شد که برنده سه جایزه از جمله بهترین بازیگر نقش مکمل مرد برای مورگان فریمن شد.
افتخار به دلیل به تصویر کشیدن نقش غالباً نادیده گرفته شده سربازان سیاه پوست در جنگ داخلی آمریکا، فیلمی شاخص در نظر گرفته میشود.
این فیلم بر اساس کتابهای «این لورل بزار» نوشته لینکلن کرشتاین و «یک عجله گالانت» نوشته پیتر بورچارد ساخته شده است.
صحنه پایانی نمادین حمله در فورت واگنر یکی از قدرتمندترین لحظات تاریخ فیلم جنگ محسوب میشود.
گلوری نقش مهمی در افزایش آگاهی در مورد کمکهای سربازان سیاه پوست در طول جنگ داخلی ایفا کرد.
۱۰- رابینهود پادشاه دزدان (Robin Hood: Prince of Thieves)
- سال سخت و پخش: ۱۹۹۱
- امتیاز (IMDB): ۶.۹
- ژانر: اکشن و ماجراجویی
ماجراجویی غم انگیز با استعداد تاریخی
“رابین هود: شاهزاده دزدها” یک فیلم اکشن و ماجراجویی آمریکایی محصول ۱۹۹۱ است که افسانه کلاسیک رابین هود را دوباره به تصویر میکشد. این فیلم به کارگردانی کوین رینولدز، شمشیربازی هیجانانگیز، دسیسههای عاشقانه و حسی از داستانهای تاریخی را در هم میآمیزد تا یک ماجراجویی بصری خیرهکننده و سرگرمکننده را به مخاطبان ارائه دهد.
داستان
رابین لاکسلی (کوین کاستنر)، تیرانداز ماهر و اشراف زاده، از جنگهای صلیبی به خانه بازمی گردد تا به فریاد سرزمین خود که اکنون ویران شده و تحت ستم کلانتر بیرحم ناتینگهام (آلن ریکمن) مدیریت میشود، برسد. رابین با عظیم (مورگان فریمن)، یک جنگجوی موری که جان او را نجات داده است، و جمعی از قانون شکنان یک گروه مبارز در جنگل شروود تشکیل میدهند.
آنها با هم ثروتمندان را غارت میکنند و پول به فقرا میدهند و به قهرمانان مردمی معروف به “مردان شاد” تبدیل میشوند. رابین همچنین عاشقانه خود را با معشوق دوران کودکی خود، ماریان (مری الیزابت ماسترانتونیو) که در غیاب او تبدیل به زنی قوی و مستقل شده است، دوباره زنده میکند.
این فیلم تلاش رابین هود برای برقراری عدالت و بازگرداندن شاه ریچارد (شان کانری) به تاج و تخت را به تصویر میکشد. در طول راه، او با نبردهای هیجانانگیز شمشیر، فرارهای جسورانه و نبردی عاشقانه برای قلب ماریان روبرو میشود.
کارگردان و ستارهها:
- کارگردان: کوین رینولدز
- کوین کاستنر (در نقش رابین لاکسلی/رابین هود)
- مورگان فریمن (در نقش عظیم)
- مری الیزابت ماسترانتونیو (در نقش خدمتکار ماریان)
- آلن ریکمن (در نقش کلانتر ناتینگهام)
- شان کانری (در نقش شاه ریچارد)
موضوعات اصلی فیلم:
عدالت و شورش: این فیلم به بررسی مضامین مبارزه با ظلم و ستم میپردازد. رابین هود تجسم روح شورش علیه یک مقام فاسد است.
عاشقانه و وفاداری: مثلث عشقی بین رابین، ماریان و کلانتر لایه ای از پیچیدگی را به داستان اضافه می کند. این فیلم به بررسی مضامین وفاداری، خیانت و قدرت پایدار عشق میپردازد.
زمینه تاریخی: در حالی که فیلم کاملاً از نظر تاریخی دقیق نیست، برخی از عناصر زندگی قرون وسطایی و افسانه شاه ریچارد شیردل را در خود جای داده است.
هایلایت:
فیلم رابینهود پادشاه دزدان پس از انتشار نقدهای متفاوتی دریافت کرد. برخی سکانسهای اکشن، اجراها (به ویژه ریکمن) و سبک بصری فیلم را تحسین کردند. برخی دیگر از نادرستی های تاریخی، فیلمنامه و عملکرد کاستنر انتقاد کردند که به دلیل لهجه آمریکاییاش مورد توجه قرار گرفت.
با وجود استقبال متفاوت منتقدان، این فیلم به موفقیت در گیشه تبدیل شد و همچنان یک انتخاب محبوب برای طرفداران فیلمهای اکشن ماجراجویی است. موسیقی متن نمادین، با آهنگهایی مانند «(Everything I Do) I Do It For You» اثر برایان آدامز، جایگاه فیلم را در فرهنگ پاپ بیشتر تقویت کرد.
این فیلم در لوکیشنی در انگلستان و فرانسه فیلمبرداری شده است.
دوئل اوج تیراندازی با کمان بین رابین هود و کلانتر بخش خاطره انگیزی از فیلم است.
در این مقاله ۱۰ فیلم برتر بازیگر مشهور سینمای جهان مورگان فریمن را برای شما عزیزان معرفی کردیم امیدواریم این مقاله مورد توجه شما قرار گرفته باشد.
منبع:
www.imdb.com
من سمانه هستم، از بچگیم عاشق این بودم که توی تلویزیون آشپزی رو آموزش بدم.
هر روز پیشبند آشپزخونه مادرم رو میبستم و ساعتها جلوی دوربین تخیلی ذهنم، آموزش آشپزی میدادم!
بزرگتر که شدم به صورت تخصصیتر رویاهامو دنبال کردم و هر روز براشون بیشتر تلاش کردم تا فهمیدم علاقه زیادی به دنیای شیرینیها و شیرین کردن کام آدمها دارم.
حالا خیلی خوشحالم که این فرصت رو دارم تا با تلفیق آشپزی کردن، نوشتن و عکاسی که الان بخش بزرگی از دنیای من شده بتونم این حس خوب رو با شما به اشتراک بزارم.