۱۰ تا از بهترین تریلر‌های روانشناسی (روان‌شناختی) تاریخ!

آیا به دنبال فیلمی هستید که شما را به چالش بکشد، ذهن شما را به بازی بگیرد و تا مدت ها بعد از تماشای آن به فکر فرو ببرید؟ اگر پاسختان مثبت است، پس به دنیای هیجان انگیز فیلم های روانشناسی خوش آمدید! این ژانر پرطرفدار، با کاوش در لایه های پنهان ذهن انسان، تاریکی و روشنایی روان را به تصویر می کشد و داستانی را روایت می کند که تا اعماق وجودتان نفوذ خواهد کرد.
در این مقاله از اکالا بلاگ، ما ۱۰ فیلم برتر تاریخ در ژانر روانشناسی (روان‌شناختی) را به شما معرفی می‌کنیم.

بین راهی (The Hitcher)

• سال ساخت و پخش: ۱۹۸۶
• امتیاز (IMDB): ۷.۲
• امتیاز (Metacritic): ۳۲
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۶۴%
• ژانر: اکشن، ماجراجویی، هیجان انگیز

“بین راهی” یا “هیچر”، که در سال ۱۹۸۶ منتشر شد، یک فیلم ترسناک و جاده‌ای به کارگردانی رابرت هارمن و با بازی روتگر هاور، سی توماس هاول و جنیفر جیسون لی است.
جوانی که مشغول حمل یک ماشین به ایالتی دیگر است، در طول مسیر توسط یک قاتل سریالی حیله‌گر و بی‌رحم تعقیب می‌شود. این قاتل حرفه‌ای، در نهایت جرائمش را به گردن راننده‌ی بیچاره می‌اندازد. راننده که حالا تحت تعقیب پلیس است و سایه‌ قاتل او را رها نمی‌کند، تنها می‌تواند به یک زن پیشخدمت در یک رستوران کنار جاده‌ خلوت، امیدوار باشد.

بازیگران شاخص

روتگر هاور (در نقش جان رایدر)، سی توماس لی (در نقش جیم هالسی)، جنیفر جیسن لی (در نقش گریس اندروز)، جفری دمان (در نقش ستوان استریج)، بیلی کریستال (در نقش بن)

نظر منتقدین

فیلم بین راهی (The Hitcher) در زمان اکران خود در سال ۱۹۸۶، نقدهای متفاوتی دریافت کرد. برخی از منتقدین فیلم را به خاطر فضاسازی وهم‌آور، تعلیق نفس‌ گیر و خشونت عریانش مورد تحسین قرار دادند، در حالی که برخی دیگر آن را به خاطر خشونت بیش از حد و عدم عمق در شخصیت‌ها مورد انتقاد قرار دادند.

های‌لایت

فیلم بین راهی (The Hitcher)، یک فیلم ترسناک و هیجان‌ انگیز است که دارای هایلایت‌های برجسته‌ای مانند فضاسازی وهم‌آور، تعلیق نفس‌گیر، خشونت عریان و نقد جامعه است. این فیلم ممکن است برای برخی از تماشاگران به دلیل خشونت زیادش ناراحت‌کننده باشد، اما طرفداران ژانر وحشت از آن لذت خواهند برد.

بیشتر بخوانید: ۱۵ سریال برتر نتفلیکس که حتما باید ببینید!

مرد حصیری (The Wicker Man)

• سال ساخت و پخش: ۱۹۷۳
• امتیاز (IMDB): ۷.۵
• امتیاز (Metacritic): ۸۷
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۹۱%
• ژانر: ترسناک، رازآلود، هیجان انگیز

«در یک دهکده‌ جزیره‌ای اسکاتلند، یک سرگروه پلیس با اعتقادات بسیار سختگیرانه‌ی مذهبی (پیوریتن) به دنبال دختری گمشده می‌گردد، اما اهالی جزیره که پیرو آیین بت‌پرستی هستند، ادعا می‌کنند که چنین دختری هرگز وجود نداشته است.»
در یکشنبه، ۲۹ آوریل ۱۹۷۳، سرجوخه نیل هووی از نیروی پلیس وست هایلند به تنهایی با هواپیما به جزیره‌ی سامرآیل در نزدیکی سواحل اسکاتلند می‌رود. او به دنبال نامه‌ای است که به طور خاص برای او از یک منبع ناشناس در سامرآیل فرستاده شده است. در نامه گفته می‌شود که روآن موریسون، دختر دوازده ساله‌ مِی موریسون که در جزیره زندگی می‌کند، مدت‌هاست که گم شده است. نامه شامل عکسی از روآن هم می‌شود.
با رسیدن به سامرآیل، هووی متوجه می‌شود که اهالی جزیره آدم‌هایی به ظاهر ساده‌ لوح هستند و اطلاعات کمی در اختیار او می‌گذارند. آن‌ها می‌گویند که روآن موریسون را نمی‌شناسند و دختر داخل عکس را هم ندیده‌اند. خانم موریسون اعتراف می‌کند که یک دختر هفت ساله به نام مایرتل دارد، اما هیچ روآنی وجود ندارد.
حین صحبت هووی با افراد بیشتر، او شروع به باور می‌کند که روآن در جزیره زندگی می‌کرده یا زندگی می‌کند، اما اهالی دانش خود را از او پنهان می‌کنند. او همچنین متوجه می‌شود که همه ساکنان جزیره اعتقادات بت‌پرستانه دارند. «دین» آن‌ها بر تولید مثل به‌عنوان منبع زندگی تمرکز دارد. تولید مثلی که الزاماً در چارچوب ازدواج نیست و به طور علنی از عمل رابطه جنسی، چه به صورت خصوصی و چه در انظار عمومی، حمایت می‌کند. این عقاید با اخلاق مسیحی سختگیرانه‌ هووی که به طور مرتب به کلیسا می‌رود، دعا می‌کند و عشاء را می‌پذیرد، همخوانی ندارد.
به نظر می‌رسد هر اتفاقی که در جزیره رخ می‌دهد، تحت فرمان لرد سامرآیل است که اجدادش نسل‌ها پیش این جزیره را خریده‌اند. هووی شروع به باور می‌کند که روآن به عنوان قربانی توسط جزیره‌نشینان به قدرت برترشان برای تضمین برداشت پربار سیب (محصول اصلی جزیره که فصل گذشته به دست نیامد) تقدیم شده است.
با نزدیک شدن به جشن اول ماه مه، هووی نه تنها سعی می‌کند بفهمد که آیا روآن واقعاً به قتل رسیده (که شامل تلاش برای یافتن جسد او می‌شود)، بلکه می‌خواهد بداند آیا در این روز مهم، قربانی دیگری وجود خواهد داشت یا نه.

بازیگران شاخص

ادوارد وودوارد (در نقش سرجوخه نیل هووی)، کریستوفر لی (در نقش لرد سامرلی)، بریت اکلند (در نقش براون)

نظر منتقدین

“مرد حصیری” به عنوان یک فیلم کالت کلاسیک در ژانر وحشت شناخته می‌شود و طرفداران زیادی دارد، اگرچه ممکن است به خاطر مضامین تاریک و خشونت‌ آمیزش برای برخی تماشاگران ناراحت‌ کننده باشد.

های‌لایت

فیلم مرد حصیری یک فیلم ترسناک و هیجان‌انگیز است که دارای هایلایت‌های برجسته‌ای مانند فضا سازی وهم‌آور، تفسیرهای مذهبی و فلسفی، موسیقی متن و پایان غیر منتظره است. این فیلم ممکن است برای برخی از تماشاگران به دلیل مضامین تاریک و خشونت‌آمیزش ناراحت‌ کننده باشد، اما طرفداران ژانر وحشت از آن لذت خواهند برد.

درخشش ( The Shining)

• سال ساخت و پخش: ۱۹۸۰
• امتیاز (IMDB): ۸.۴
• امتیاز (Metacritic): ۶۸
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۸۳%
• ژانر: درام، ترسناک

جک تورنس (با بازی جک نیکلسون)، نویسنده‌ای در حال ترک اعتیاد به الکل، به همراه همسر و پسرش به هتل اورلُک در کوه‌های کلرادو نقل مکان می‌کند تا در طول زمستان سرایدار آنجا باشد. اما انزوای هتل، طوفان‌های برفی و گذشته‌ تاریک آن، جک را به ورطه جنون سوق می‌دهد. در همین حال، پسر خانواده که توانایی‌های ذهنی خاصی دارد، پیش‌ گویی‌های هولناکی از گذشته و آینده را می‌بیند.

بازیگران شاخص

جک نیکلسون (در نقش جک تورنس)، شلی دووال (در نقش وندی تورنس)، دنی لوید (در نقش دنی تورنس)، اسکات سیمپسون (در نقش دیک هالوران)

نظر منتقدین

فیلم درخشش، به کارگردانی استنلی کوبریک، در زمان انتشار خود با واکنش‌های متفاوتی از سوی منتقدان روبرو شد. برخی از منتقدان، فیلم را شاهکاری در ژانر وحشت و اثری عمیق در بررسی روان انسان می‌دانستند، در حالی که برخی دیگر، آن را فیلمی مغشوش و بی‌هدف می‌دانستند.

با گذشت زمان، نظر اکثریت منتقدان به سمت تحسین فیلم تغییر یافته است. در حال حاضر، درخشش به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های تاریخ سینما شناخته می‌شود و در بسیاری از لیست‌های معتبر، از جمله فهرست ۱۰۰ فیلم برتر تاریخ سینما به انتخاب بنیاد فیلم آمریکا، جایگاه رفیعی را به خود اختصاص داده است.

های‌لایت

درخشش: سفری به اعماق تاریک روان
فیلم درخشش، به کاوش در اعماق تاریک روان انسان، به‌ویژه در شخصیت جک تورنس، نویسنده‌ای در حال افول می‌پردازد.
این فیلم، تصویری هولناک از فروپاشی روانی انسان ارائه می‌دهد و به مخاطب یادآوری می‌کند که تاریکی در وجود هر انسانی نهفته است و می‌تواند در شرایط مناسب سر برآورد.
فیلم درخشش اثری پیچیده و چند لایه است که تفسیرهای مختلفی را به خود می‌پذیرد. این فیلم به خاطر فضاسازی وهم‌آور، بازی‌های درخشان و کارگردانی بی‌نظیر کوبریک مورد تحسین منتقدین و تماشاگران قرار گرفته است.

بیشتر بخوانید: ۱۵ سریال برتر نتفلیکس که حتما باید ببینید!

روانی (Psycho)

• سال ساخت و پخش: ۱۹۶۰
• امتیاز (IMDB): ۸.۵
• امتیاز (Metacritic): ۹۷
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۹۷
• ژانر: ترسناک، رازآلود، هیجان انگیز

منشی یک مرکز املاک و مستغلات مبلغ ۴۰ هزار دلار از کارفرمای خود دزدیده و به شهر محل سکونت نامزدش فرار می کند. او برای استراحت شبانه به یک مسافرخانه دور افتاده که توسط یک جوان و مادرش اداره می شود می رود غافل از این که چه سرنوشت شومی در انتظارش است.

بازیگران شاخص

آنتونی پرکینز (در نقش نورمن بیتس)، جنت لی (در نقش ماریون کرین)، ورا مایلز (د نقش لایلا کرین)، جان گاوین (در نقش سام لومیس)
نظر منتقدین
فیلم «روانی» ساخته آلفرد هیچکاک، با واکنش‌های مثبتی از سوی منتقدان روبرو شد. آن‌ها این فیلم را به خاطر تعلیق، غافلگیری‌های تکان‌ دهنده و کارگردانی بی‌نظیرش تحسین می‌کنند. برخی آن را آزار دهنده می‌دانند، اما اکثر قریب به اتفاق معتقدند که این فیلمی هیجان‌ انگیز و خلاقانه است.
فیلم روانی، به کارگردانی آلفرد هیچکاک، در سال ۱۹۶۰ منتشر شد و بسیاری از منتقدان، این فیلم را شاهکاری در ژانر وحشت و اثری پیشگام در زمینه فیلمسازی روانشناختی می‌دانند.

های‌لایت

فیلم “روانی” اثری تاثیر گذار و ماندگار در تاریخ سینما است که تا به امروز مورد تحسین منتقدان و تماشاگران قرار گرفته است. این فیلم به خاطر داستان جذاب، فضا سازی وهم‌آور، کارگردانی بی‌نظیر هیچکاک و بازی درخشان آنتونی پرکینز به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های ژانر وحشت و اثری پیشگام در زمینه فیلم‌سازی روانشناختی تبدیل شده است.

• این فیلم در لیست “حتما باید نگاه شود” متاکریتیک قرار دارد.

بیشتر بخوانید: بهترین فیلم‌های قاتلان زنجیره‌ای

اره (Saw)

• سال ساخت و پخش: ۲۰۰۴
• امتیاز (IMDB): ۷.۶
• امتیاز (Metacritic): ۴۶
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۵۰%
• ژانر: ترسناک، رازآلود، هیجان انگیز

داستان فیلم اره در مورد دو مرد به نام‌های آدام استانت‌ و دکتر لارنس گوردن می‌چرخد که هر دو به هوش می‌آیند و خود را در مکانی غریب و اسیر زنجیر می‌بینند. آنها به زودی متوجه می‌شوند که در یک بازی مرگبار گرفتار شده‌اند که توسط قاتلی به نام “جیگ‌سا” طراحی شده است.
قوانین بازی پیچیده و مرگبار هستند و هر دو شخصیت برای زنده ماندن باید معماها را حل کنند و چالش‌های خطرناکی را پشت سر بگذارند. در طول فیلم، فلش‌بک‌هایی به گذشته آدام و لارنس نشان داده می‌شود که رازهای تاریکی را در مورد شخصیت و انگیزه‌های آنها آشکار می‌کند.
فیلم اره پر از تعلیق و وحشت است و تا انتها تماشاگر را در حدس و گمان نگه می‌دارد. هویت قاتل، انگیزه‌های او و سرنوشت نهایی شخصیت‌ها تا سکانس‌های پایانی فیلم به طور کامل مشخص نمی‌شود.

بازیگران شاخص

کری الویس (در نقش دکتر لارنس گوردن)، لی ونل (آدام استانت‌)، دنی گلاور (کاراگاه دیوید تپ)

نظر منتقدین

فیلم اره (۲۰۰۴) نظرات مختلفی را از سوی منتقدان دریافت کرده است. برخی از منتقدان این فیلم را به خاطر فضاسازی ترسناک، داستان هیجان‌ انگیز و بازی‌های قوی بازیگران تحسین کرده‌اند. در مقابل، برخی دیگر از منتقدان خشونت زیاد فیلم و پیام‌های تاریک آن را مورد انتقاد قرار داده‌اند.

های‌لایت

این فیلم اثری تاثیرگذار و تکان‌دهنده است که به موضوعاتی مانند مرگ، زندگی، گناه و رستگاری می‌پردازد. بازی‌های قوی بازیگران، کارگردانی ماهرانه جیمز وان و فیلمنامه‌ای پر از غافلگیری، این فیلم را به یکی از به یاد ماندنی‌ترین آثار ژانر وحشت تبدیل کرده است.
فیلم اره اولین قسمت از مجموعه فیلم‌های اره است که تا به امروز ۱۰ قسمت از آن ساخته شده است و خاطر خشونت زیاد و صحنه‌های تکان‌دهنده‌اش شناخته می‌شود.
اگر به دنبال فیلمی پر از تعلیق و وحشت هستید، اره می‌تواند انتخاب مناسبی برای شما باشد.

نردبان جیکوب (Jacob’s Ladder)

• سال ساخت و پخش: ۱۹۹۰
• امتیاز (IMDB): ۷.۴
• امتیاز (Metacritic): ۶۲
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۷۲%
• ژانر: درام، ترسناک، رازآلود

“نردبان یعقوب” یا “نردبان جیکوب” درباره کهنه سربازی است که پس از جنگ در ویتنام به خانه برمی‌گردد و با مشکلات روحی و روانی دست و پنجه نرم می‌کند. او دچار توهمات و کابوس‌های وحشتناکی است که زندگی‌اش را مختل می‌کنند. جیکوب به دنبال یافتن پاسخی برای اتفاقاتی است که برای او می‌افتد، اما هر چه بیشتر تلاش می‌کند، بیشتر در تاریکی و سردرگمی فرو می‌رود.

در این میان، جیکوب با افراد مختلفی از جمله یک دکتر، یک کشیش و یک زن مرموز آشنا می‌شود که هر کدام دیدگاه متفاوتی از واقعیت به او ارائه می‌کنند. جیکوب باید در میان این تناقضات و سرنخ‌های گمراه‌ کننده، مسیر درست را پیدا کند و به حقیقت در مورد زندگی خود برسد.

بازیگران شاخص

تیم رابینز (در نقش جیکوب سینگر)، ایزابل روسلینی (در نقش جزی)، دنی آیلو (در نقش لویی)

نظر منتقدین

فیلم نردبان جیکوب در زمان اکران خود نظرات مختلفی را از سوی منتقدان دریافت کرد. برخی از منتقدان این فیلم را به خاطر فضاسازی وهم‌آلود، داستان پیچیده و بازی‌های قوی بازیگرانش تحسین کردند. در مقابل، برخی دیگر از منتقدان از ابهام بیش از حد فیلم و عدم ارائه پاسخ‌های قطعی به سوالات مخاطب انتقاد کرده‌اند.

های‌لایت

فیلم نردبان جیکوب یک تریلر روان‌شناختی پیچیده و هیجان‌انگیز است که به موضوعاتی مانند ماهیت واقعیت، هویت و معنای زندگی می‌پردازد. این فیلم با فضاسازی وهم‌آلود و مبهم خود، مخاطب را تا انتها در حدس و گمان نگه می‌دارد و پاسخی قطعی به سوالات او نمی‌دهد.

بیشتر بخوانید: این آخر هفته‌ چه فیلمی ببینیم؟ عاشقانه، ماجراجویی یا ترسناک؟

عوارض جانبی (Side Effects)

• سال ساخت و پخش: ۲۰۱۳
• امتیاز (IMDB): ۷.۱
• امتیاز (Metacritic): ۷۵
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۸۲%
• ژانر: جنایی، درام، رازآلود

عوارض جانبی (Side Effects) یک تریلر روان‌شناختی است درباره زن جوانی به نام امیلی که بعد از آزادی همسرش از زندان دچار بی‌ثباتی روحی می‌شود. او به یک روانپزشک مراجعه می‌کند و داروی جدیدی را شروع می‌کند. این دارو عوارض جانبی غیر منتظره‌ای دارد و امیلی در حین خوابگردی مرتکب جرمی می‌شود. دکتر بنکس، روانپزشک امیلی، به خاطر این اتفاقات تحت تأثیر منفی قرار می‌گیرد. او شروع به تحقیق در مورد پرونده می‌کند و یک توطئه را کشف می‌کند.

بازیگران شاخص

رونی مارا (در نقش امیلی تیلور)، جود لا (در نقش دکتر جاناتان بنکس)، چنینگ تیتوم(در نقش مارتین تیلور)

نظر منتقدین

فیلم عوارض جانبی به خاطر کارگردانی ماهرانه استیون سودربرگ، فیلمنامه هوشمندانه و پیچیده، بازی‌های قوی بازیگران و فضاسازی وهم‌آلود و دلهره‌آور مورد تحسین منتقدان قرار گرفته است. منتقدان از نحوه پرداختن فیلم به موضوعاتی مانند صنعت داروسازی، افسردگی، اضطراب و روابط زناشویی تمجید کرده‌اند.
با این حال، برخی از منتقدان نیز به عدم ارائه پاسخ قطعی به سوالات مخاطب و ریتم کند فیلم در برخی از قسمت‌ها ایراد گرفته‌اند.

های‌لایت

فیلم با فضاسازی وهم‌آلود و داستانی پیچیده، مخاطب را تا انتها درگیر حدس و گمان نگه می‌دارد و به موضوعاتی مانند صنعت داروسازی، افسردگی، اضطراب و روابط زناشویی می‌پردازد.
اگر به دنبال فیلمی هستید که شما را به فکر وادارد و تا انتها درگیر داستان نگه دارد، عوارض جانبی می‌تواند انتخاب مناسبی برای شما باشد.

بیشتر بخوانید: ۸ فیلم‌ ماجراجویی؛ وقتی جلوی صفحه‌نمایش میخکوب می‌شوید

۲۰۰۱: یک ادیسه فضایی (۲۰۰۱: A Space Odyssey)

• سال ساخت و پخش: ۱۹۶۸
• امتیاز (IMDB): ۸.۳
• امتیاز (Metacritic): ۸۴
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۹۲%
• ژانر: ماجراجویانه، علمی تخیلی

فیلم ۲۰۰۱: ادیسه فضایی، شاهکاری علمی تخیلی به کارگردانی استنلی کوبریک محصول سال ۱۹۶۸ است که داستانی حماسی و فلسفی را روایت می‌کند.
در این فیلم، سفری فضایی را دنبال می‌کنیم که توسط گروهی از فضانوردان به رهبری دیوید بومن انجام می‌شود. آنها در طول این سفر با پدیده‌های عجیب و غریبی روبرو می‌شوند که درک آنها از جهان و جایگاه انسان در آن را به چالش می‌کشد.

فیلم به چند بخش مجزا تقسیم می‌شود:

• بخش اول – طلوع انسان: این بخش به بررسی تکامل انسان از میمون‌ها تا تبدیل شدن به موجودی هوشمند می‌پردازد.
• بخش دوم – ماموریت به مشتری: در این بخش، گروه فضانوردان به سمت مشتری سفر می‌کنند و در طول مسیر با یک هوش مصنوعی فوق‌ العاده به نام هال ۹۰۰۰ روبرو می‌شوند.
• بخش سوم – سفر به مشتری: در این بخش، سفینه فضایی به مشتری می‌رسد و فضانوردان با پدیده‌های شگفت‌انگیزی روبرو می‌شوند که آنها را به سفری معنوی و فلسفی می‌برد.

بازیگران شاخص

گری لاکوود (در نقش دکتر فرانک پول)، ویلیام سیلوستر (در نقش هیوود آر. فلوید)

نظر منتقدین

فیلم ۲۰۰۱: ادیسه فضایی به خاطر خلاقیت و نوآوری کوبریک در زمینه جلوه‌های ویژه، موسیقی متن و روایت داستان، مورد تحسین منتقدان قرار گرفته است. این فیلم به خاطر محتوای عمیق و فلسفی‌اش که به موضوعاتی مانند تکامل انسان، معنای زندگی و جایگاه انسان در کائنات می‌پردازد، ستایش شده است. جلوه‌های ویژه پیشگامانه و موسیقی متن حماسی فیلم نیز از نکات مثبت آن به شمار می‌روند. روایت بصری قوی فیلم با استفاده از تصاویر و نماهای خلاقانه، به انتقال مفاهیم آن کمک می‌کند.
با این حال، برخی از منتقدان داستان فیلم را به خاطر ابهام و تفسیر پذیری بیش از حد، آزارد هنده می‌دانند. همچنین ریتم کند فیلم در برخی از قسمت‌ها و عدم وجود شخصیت‌های عمیق و قابل‌ارتباط، از دیگر ایراداتی است که به آن گرفته شده است.

های‌لایت

فیلم ۲۰۰۱: ادیسه فضایی به خاطر جلوه‌های ویژه پیشگامانه، موسیقی متن حماسی و داستان مبهم و فلسفی‌اش مورد تحسین قرار گرفته است. این فیلم تا به امروز به عنوان یکی از مهم‌ترین و تاثیرگذارترین فیلم‌های تاریخ سینما شناخته می‌شود.
اگر به دنبال فیلمی هستید که شما را به فکر وادارد و دیدگاه جدیدی از جهان به شما ارائه دهد، ۲۰۰۱: ادیسه فضایی می‌تواند انتخاب مناسبی برای شما باشد.
این فیلم در لیست “حتما باید تماشا شود” متاکریتیک قرار دارد.

دانی دارکو (Donnie Darko)

• سال ساخت و پخش: ۲۰۰۱
• امتیاز (IMDB): ۸.۰
• امتیاز (Metacritic): ۸۸
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۸۷%
• ژانر: درام، رازآلود، علمی تخیلی

دانی دارکو، یک نوجوان آشفته، پس از نجات معجزه آسای خود از سقوط یک موتور جت که به خانه‌اش برخورد می‌کند، دچار توهمات عجیبی می‌شود. او خرگوش غول‌پیکری به نام فرانک را می‌بیند که به او دستور می‌دهد کارهای عجیبی انجام دهد.
با پیشرفت فیلم، دانی متوجه می‌شود که توهمات او ممکن است به رویدادی فاجعه‌بار در شهر محل زندگی‌اش که به نام “مدت زمان” شناخته می‌شود، مرتبط باشد. او با کمک دوستش گرچن، تلاش می‌کند تا از وقوع این فاجعه جلوگیری کند.

• این فیلم در لیست “حتما باید تماشا شود” متاکریتیک قرار دارد.

بازیگران شاخص

جیک جیلنهال (در نقش دانی دارکو)، جنا مالون (در نقش گرچن راس)، مری مک دانل (در نقش رز دارکو)، هلمز آزبورن (در نقش ادی دارکو)

نظر منتقدین

فیلم دانی دارکو در زمان انتشار خود با واکنش‌های متفاوتی از سوی منتقدان روبرو شد. برخی از منتقدان از روایت پیچیده و مبهم فیلم، شخصیت‌های جذاب و فضاسازی مرموز آن تمجید کردند. در حالی که برخی دیگر آن را گیج‌ کننده، مغشوش و بیش از حد متکی به عناصر علمی تخیلی دانستند.
با گذشت زمان، دانی دارکو به عنوان یک فیلم کالت مورد تحسین قرار گرفته است و بسیاری از منتقدان آن را اثری بدیع و تأمل‌ برانگیز می‌دانند. این فیلم به خاطر کاوش در موضوعاتی مانند ماهیت واقعیت، سفر در زمان، سلامت روان و فلسفه مورد تحسین قرار گرفته است.

های‌لایت

فیلم دانی دارکو، داستانی پیچیده و تأمل‌ برانگیز را ارائه می‌دهد که به کاوش در موضوعاتی مانند ماهیت واقعیت، قدرت انتخاب و معنای زندگی می‌پردازد. این فیلم با روایت غیرخطی، شخصیت‌های جذاب و فضایی مرموز، مخاطبان را به چالش می‌کشد و تا مدت‌ها پس از تماشای آن، ذهن آنها را درگیر می‌کند.

بیشتر بخوانید: بهترین سریال‌های سفر در زمان

حس ششم (The Sixth Sense)

• سال ساخت و پخش: ۱۹۹۹
• امتیاز (IMDB): ۸.۲
• امتیاز (Metacritic): ۶۴%
• امتیاز(Rotten Tomatoes): ۸۶%
• ژانر: درام، رازآلود، هیجان انگیز

مالکوم کرو، روانشناس کودک، کول پسر ۸ ساله‌ای که مدعی است می‌تواند ارواح را ببیند، را تحت درمان قرار می‌دهد. مالکوم در ابتدا نسبت به ادعاهای کول تردید دارد، اما با مشاهده اتفاقات عجیب و غریبی که برای کول رخ می‌دهد، به تدریج باور او جلب می‌شود.
مالکوم تلاش می‌کند تا به کول در درک و مقابله با توانایی خود کمک کند و در عین حال با مشکلات شخصی خود نیز دست و پنجه نرم می‌کند.
در حین این فرآیند، مالکوم با رازهای تاریکی از گذشته خود روبرو می‌شود که به طور عجیبی با کول و توانایی او در ارتباط هستند.

بازیگران شاخص

بروس ویلیس (در نقش مالکوم کرو)، هالی جوئل اوسمنت (در نقش کول سیر)، تونی کولت (در نقش لین سیر)

نظر منتقدین

فیلم حس ششم با استقبال گسترده منتقدان روبرو شد و به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های دهه ۱۹۹۰ شناخته می‌شود. منتقدان بازی‌های درخشان، کارگردانی ماهرانه، فیلم نامه هوشمندانه، پیچش‌های داستانی غیرقابل پیش‌ بینی، فضای وهم‌آلود و پرفشار و داستان احساسی و قدرتمند فیلم را تحسین کردند.

برخی از منتقدان ایراداتی به فیلم نیز گرفتند، مانند طولانی بودن فیلم، غیرقابل باور بودن برخی از پیچش‌های داستانی و لحن احساسی فیلم.

جوایز و افتخارات:

• ۶ نامزدی در مراسم اسکار، از جمله بهترین فیلم، بهترین کارگردانی و بهترین فیلم نامه اصلی
• جایزه گلدن گلوب بهترین فیلمنامه
• جایزه BAFTA بهترین فیلمنامه اصلی

های‌لایت

فیلم “حس ششم” به عنوان یکی از پرفروش‌ترین فیلم‌های سال ۱۹۹۹ شناخته شد و در گیشه جهانی بیش از ۶۷۳ میلیون دلار فروخت. این فیلم، داستانی هیجان‌انگیز و پر از رمز و راز را روایت می‌کند که به کاوش در موضوعاتی مانند مرگ، زندگی پس از مرگ، قدرت ذهن و روابط انسانی می‌پردازد.
اگر به دنبال یک فیلم ترسناک، هیجان‌انگیز و تأمل‌برانگیز هستید، حس ششم انتخابی عالی برای شما خواهد بود.